我们来看喜剧之王——周星驰，周星驰凭借其深入人心的《大话西游》系列将喜剧元素发挥到了极致，这部电影以其幽默、感人并具有深远社会意义的主题，至今仍被人们视为无法超越的经典之一，无论多年过去，这种幽默的叙述方式依然能够在当代观众心中引发共鸣，引起笑声与泪水共存，可以说是20世纪最具影响力的动作喜剧电影之一。
接下来是动作片之王——成龙，成龙以其丰富的表演技巧和扎实的身体素质在影坛占据了一席之地，他在李小龙之后登上了动作片的大舞台，并创立了自己的独立武术体系——功夫精神。《龙争虎斗》《警察故事》系列中的电影以其激烈紧张的剧情和独特炫目的动作场面赢得了广泛的赞誉和高度评价，成为了动作片黄金时代的标志之一。
电影史诗——《英雄本色》，该片不仅集结了香港电影界的主要演员如狄龙、张国荣等人，还生动地描绘了90年代初期的社会变迁和江湖恩怨，狄龙饰演的角色在电影中不仅展示了香港黑帮领袖的智慧与勇敢，也揭示了那个时代底层人民的生活状况和人性弱点，这样的剧情深深地打动了广大观众的心。
除了上述几部作品,还有诸如《古惑仔》系列、《黄飞鸿》系列、《上海皇帝》等脍炙人口的作品，它们各自代表了90年代香港电影的一种特定艺术风格和叙事手法，这些影片因其精湛的制作工艺、创新的人物设定和丰富的情节设置，以及深刻的社会主题而备受观众喜爱。
随着时代的变迁,人们的审美观也在不断变化，虽然许多经典的港片保持了原有的魅力和风采，但在追逐现代流行文化的潮流下，许多观众开始对某些类型和题材的电影产生不满或质疑，有些人认为“港片已经不如过去”，甚至出现了某些电影数量锐减、票房下滑的现象，对此，我们应该给予理解，毕竟每个时代都有其独特的特点和亮点，而港片的兴衰并不是一夜之间的事情，而是经历了长期的发展历程和各种因素共同作用的结果。
在我看来,虽然曾经的港片一度受到质疑和批评，但它始终是中国电影的重要组成部分，它所承载的文化内涵和现实主义精神，无论是在电影技术、剧本创作还是演员演技等方面，都为后来的国产电影提供了重要的借鉴和启示，尽管有争议和挑战，但我们应当珍视并持续发掘和发扬这一宝贵遗产，使它的精华得以延续和发展，从而在新的时代背景下焕发出新的生命力，我建议大家多多关注和欣赏那些传承香港电影精神的传统佳作，如经典喜剧《大话西游》、热血动作片《英雄本色》等，也要积极探索并接纳更多新近涌现的高质量港片，为观众带来全新的视听体验。